По многочисленным просьбам посетителей октябрьского и ноябрьского  семинаров, программа Learnmusic организовала еще одну встречу с одним из самых  обаятельных жителей города Москва, замечательным художником и  мультипликатором - Иваном Максимовым.

Несмотря на то, что семинар И. Максимова был первым в расписании LearnMusic в новом 2014 году и, к тому же, первый раз проходил на новой площадке (в недавно открывшемся клубе Manifest), народу собралось немало.
Начали встречу сразу с просмотра провокационной работы Микаэлы Павлатовой - "Трамвай"  (Чехия 2012)
Иван не случайно выбрал это произведение для начала разговора.
Все действие мультфильма действительно строится на ритмике музыкального сопровождения и, если мысленно убрать саундтрек, то изображение сразу же потеряет львиную долю эмоционального воздействия.

После просмотра началось обсуждение и классификация музыки.
Оказывается, как и в игровых фильмах, так и в мультипликации, музыка делится на закадровую (которую персонажи не слышат и которая лишь подчеркивает драматизм происходящего) и внутрикадровую, которую персонажи отлично слышат, реагируют на нее, а зачастую и сами исполняют.

С закадровой работать чуть проще - это как правило развернутые произведения со своей внутренней логикой и развитием, под которое мультипликатор подстраивает изображение. С внутрикадровой работать сложнее, она обычно насыщена различными эффектами, внезапными остановками и другими сюрпризами.

На вопрос о том, как работать Иван сам больше любит - подгонять изображение под готовую музыку или просить композитора сочинить музыку под уже готовый сюжет, режиссер ответил, что удобнее первый вариант, но интереснее второй. А бывало по разному. Например, свои знаменитые первые работы ("5/4" и "Болеро") он снимал на музыку Пола Десмонда (саксофониста прославленного квартета Дейва Брубека) и, соответственно, Мариса Ровеля. Там пришлось под музыку подстраиваться. Все таки классика. А вот когда снимал картину "Ветер вдоль берега" на музыку дуэта Крамера и Кузнецова, порезал исходный музыкальный материал так, что сам не помнит - где начало, где середина, где конец. По этой причине особенно сильно любит снимать фильмы на музыку друзей, которые ему такие переработки от большой любви прощают. Как пример, мы посмотрели мультфильм "Медленное Бистро" на музыку прекрасного московского фанк-скрипача Феликса Лахути. 

В этот вечер среди гостей обнаружилось немало музыкантов и композиторов. Некоторые из них пришли для того, чтобы узнать на каких условиях можно работать с мультипликаторами и какую музыку им приносить? Максимов сказал, что приносить можно любую, но лучше если она будет, во-первых, хорошей, а во-вторых достаточно "прозрачной", для того, чтобы режиссер мог добавить в нее звуковые эффекты, без которых в мультипликации никуда.

Также среди гостей обнаружились и известные люди, которые, оказывается, просто зашли на огонек из любопытства. Например несколько интересных историй о своем опыте работы с авторам мультипликационных клипов рассказал лидер знаменитой группы "Божья Коровка" Владимир Валенко.

А занимательную историю своего знакомства со студией СоюзМультфильм поведал милейший Владимир Щукин - основатель группы "Последний Шанс" и автор с детства всем знакомой песенки "Глупая Лошадь" (Лошадь купила 4 галоши - пару хороших и пару поплоше - помните?)

Было просмотрено еще несколько талантливых мультфильмов различных авторов.
Среди них особенно хотелось бы отметить работу Jonathan Nix "Hello" (Австралия 2003). В этой романтической истории действующими лицами являются существа вместо головы у которых находятся различные звуковоспроизводящие устройства (магнитофон, граммофон, радио). Естественно, все действие строится на звуках, которые эти устройства издают. Но за этим, казалось бы, нелепым антуражем скрывается очень милая трогательная история любви. Очень рекомендуем вам посмотреть этот мультфильм.

В конце семинара, как всегда, мы провели нашу традиционную лотерею.
Счастливыми обладателями призов от компании DYNATONE и от самого Ивана Максимова стали: